A MI PIANO

Permanece en calma. Sólo a través de la tranquila contemplación de nuestra existencia podremos alcanzar nuestro objetivo de vivir juntos; sé paciente, ámame hoy. Ayer qué doloroso anhelo de ti, de ti, de ti; tú de mí. Amor, mi todo, mi yo. ¡Oh!, continúa amándome, nunca juzgues mal el más fiel corazón de tu amado. Siempre tuyo, siempre mío, siempre nuestro.

NO PUDE RESISTIR LA TENTACIÓN

Os contaré una bonita historia:
Tengo una alumna que gusta de retarse a sí misma y estudia piano con verdadera pasión. Le obsesiona ser dueña de la situación y dominar el instrumento con un poder absoluto (sólo así se puede ser libre expresivamente hablando).

Pues bien, el otro día estudiaba en clase una pieza que le incomodaba bastante. Yo, que estaba intentando tranquilar su zozobra ante la hazaña de dominar el pasaje en cuestión, no pude resistir la tentación de apretar fuertemente sus manos con las mías, bloquearlas y pedir que parara.

Sentí su cólera y quise serenar su ansiedad. Le pedí que se levantara del piano. "Tranquilízate y escucha esto" (le dije sentándome en su lugar).

Comencé a tocar unos suaves acordes con tensiones interválicas de séptimas y novenas mayores. Lo hice intencionadamente, pues sabía que este tipo de combinación sonora resuelve cualquier conflicto de convulsión interior.

Con esta cadencia su torrente emocional quedó perplejo. Paralizada y desarmada, quiso oírme tocar algo improvisado y más desarrollado utilizando esta armonía.

El impacto fue tal que insistentemente me pedía que no parara de tocar. Noté su calma y cómo esa música filtró un enojo gratuito que la había zarandeado minutos antes.

"Cuando sientas que lo que tocas no obedece a tus pretensiones estéticas levántate del piano, sal a la calle, respira hondo, regresa al piano, coloca tus manos en la cuatriada de séptima mayor y escucha con atención cómo viajan en el aire todos esos minúsculos armónicos para serenar tu tensión" (le dije).

No hay nada como el poder de la música para congraciarse con la vida.

ESCRITORES

El que sabe escribir (no es mi caso) tiene el don de vivir doblemente. Es un poder que nos atrae a los amantes de la literatura. Vivimos a través de las páginas de sus libros. Nuestro retrato psicólogo se multiplica y quisiéramos gritar a los cuatro vientos nuestro hallazgo. ¡Os deseo felicidad, amigos escritores...!

ADAGIO MOLTO E CANTABILE

Estaría todos los días de mi vida escuchando este pasaje de Beethoven. Lo convertiría en un bucle imperecedero para salvaguardar mis estados de ánimo. Lo oiría una y otra vez hasta hacerme viejo y desaparecer de este mundo más allá de lo imaginable. Ser transportado por esta música al más puro y recóndito habitáculo de la belleza. El arte de la música es ese lugar donde uno puede morir sin levantar la mano, sin anunciar que va ahí donde nacen las estrellas, al orden primigenio de la vida, a lo más secreto. Adoro a Beethoven. Su ser, su tiempo, sus pesadillas..., todo lo entiendo en él.

EL NIÑO QUE MANABA SANGRE AL PIANO

¡Dejaos atropellar por este diabólico torrente musical...! Para mí, sólo hubo un hombre sobre la faz de la tierra capaz de morder al destino de esta manera. El más grande hacedor de bellezas en la historia de la música. Sí, es él, Ludwig van Beethoven, el hombre que luchó contra sí mismo para definir el concepto más auténtico de la música. El niño que manaba sangre al piano. El emperador que desenmascaró los equilibrios del clasicismo e instauró las pasiones románticas del Sturm und Drang. Os dejo con este fragmento de su sexta sinfonía, "Pastoral", concretamente el pasaje donde describe la tormenta que se desata en el campo en un día que comienza bucólico. ¡Cuánto hubiera dado yo por conocer al héroe de mi vida artística...! Beethoven ha influido tanto en todas las disciplinas artísticas que, para regocijo estético de nosotros los mortales, uno no puede por menos que sentirse orgulloso de pertenecer a la especie humana.

Las 2 de la madrugada y el ruido eterno

Hace unos días, conversando con un amigo en torno a mi nuevo proyecto musical, la charla nos llevó a un referente literario musical; un libro imprescindible para conocer y entender cómo se fraguó socialmente la música clásica en el siglo XX. Una lectura fragmentada y eternamente aplazada por distintos motivos, pero que ahora me apetece mucho leer en su totalidad. Digamos que, el deseo de leerlo en estos momentos de mi vida, me llama irresistiblemente. Esa misma tarde adquirí «El ruido eterno», de Alex Ross. No os podéis imaginar lo que estoy disfrutando. Libro inteligente, ameno, cercano, documentadísimo..., un placer que se extiende a lo largo de 800 páginas de sabiduría. Anoche, a las 2 de la madrugada el sueño me venció y el libro quedó reposando a mi lado. Pero tres horas después, a la hora más incierta e ingrata, el desvelo se apoderó de mí y hube de recurrir de nuevo a su lectura (todavía seguía palpitando en mi interior). Así hasta escuchar el encendido de la alarma de mi mesita de noche. "¡Ok, está bien, es hora de levantarse!" - me dije- ¡Muchas gracias, Manuel Carvajal, por sacar a la luz estas páginas! Abrazo fuerte, amigo.

PD: Durante la lectura me ha acompañado «Vexations», de Erik Satie. Partitura de tan sólo dieciocho notas que se repite 840 veces y dura 18 horas y 40 minutos de manera ininterrumpida, y que hay que escuchar en el más profundo silencio, para la más intensa inmovilidad.

¡3, 2, 1, 0... IGNICIÓN...!

La literatura es un lujo emocionante. La potencia narrativa y la originalidad de ideas son dos factores que coloco al mismo nivel. La potencia en «La condición animal», de Valeria Correa Fiz, y la originalidad en «La acústica de los iglús», de Almudena Sánchez, cumplen con estos principios subjetivos. Dos claros aspirantes a ganar el inminente Premio Setenil 2017 al mejor libro de relatos publicado en 2016. Los dos están en el top ten final. He leído alguno más de la lista, pero mi libro favorito sería un híbrido con cabeza de ave y cuerpo de frío marfil. Un animal que por el día come carne y al anochecer reposa la digestión refugiado en un iglú. ¡Ojalá vencieran al unísono! ¡Suerte!